The incredible Moonband

Eigentlich war ich auf der Suche nach der neuen CD von den Jayhawks.  "Mockingbird-Time" heißt das Re-Union-Album einer der wichtigsten Bands des sogenannten Americana-Stils. Harmoniegesang, mehr Akkustik als Elektronik, Songs mit Spannungskurve. Gehört im Deutschlandradio Kultur und angehört bei Bongartz, unserem Plattenladen in Erlangen. Die Songs gefielen und beim Bezahlen habe ich Peter Bongartz nach der "Moonband" gefragt, besser nach dem Cover, welches mich an die Entwürfe der Band Yes erinnert hat. Und er empfahl mir einfach mal reinzuhören. Das tat ich und war begeistert - sowohl vom ersten als auch vom zweiten Album.

Das Erstaunliche dabei: die Band kommt aus München und überzeugt mit besten Singer-Songwriter-Qualitäten - manche sagen Neo-Folk, andere Americana. Egal, die Musik macht Spaß, ist Lebensgefühl. Eine sympathische Band, die ihre Songs noch komponiert, an ihnen feilt und mit Liebe und Hingabe zelebriert. Hier das You-Tube-Video von einem "Live-Auftritt". Eine Entdeckung nicht nur musikalisch. Auch die Cover sind schön gemacht und jedes Booklet (Moonbook) mehr als nur ein wunderbares Beiwerk. Eine Musik, die Geschichten erzählt und ihnen Raum gibt. Wie übrigens auch die Website dieser unglaublichen Band. Hier gibt es natürlich Hörproben unter "listenables" - zumindest von der ersten CD.

Wer sie live hören will, kann dies tun: im Rahmen des verkaufsoffenen Sonntags (16.10.) in Erlangen spielen sie bei Bongartz von 15 bis 16.00 Uhr. Das wird bestimmt ein unglaubliches Abenteuer.

Musik für einen Sommer, der nicht so recht weiß, wer er ist oder was er sein soll.

Gestern waren wir wieder im Plattenladen unseres Vertrauens - bongartz in der Hauptstraße von Erlangen. Eine ganz andere Welt und entspannende Pause zwischen all den Marketingkonzepten und Textideen. Hier kann man (frau) einfach abschalten, stöbern, fragen, sich Anregungen holen. Das beginnt übrigens schon im Schaufenster, welches noch ein solches ist. Hier stehen die CD-Cover liebevoll aufgereiht im Regal mit kurzen Bewertungen, kleine Reisen in die Innenwelten der Musik. Natürlich findet man - für Puristen - auch Vinyl"scheiben", Musikbücher und vieles mehr. Hier zeigt sich, dass Konzentration auf ein Gebiet ein Mehr an Qualität für Kunden bedeutet.

Gilt übrigens auch für das kleine Geschäft "Schönes aus Papier" in der Wasserturmstraße. Ein wunderbarer Ort für alle, die Papier, Notizbücher und Stifte, Karten und kreative Geschenke lieben. Eine weitere Überraschung in unserer "Altstadt". Doch zurück zum Sommer und zur Musik.

Dactah Chando ist der richtige Begleiter für sonnige Tage (oder solche, die es eigentlich sein sollten). Clara heißt seine sehr ansprechende Debut-CD und vereint Reggae, Salsa, Dancehall - eine pulsierende Tanzmischung mit viel Bass. Er selbst bezeichnet es als "Canary Island Reggae". Der Mann kommt aus Berlin und hat seine Wurzeln in Teneriffa. Die Sprache ist weich, passt sich wunderbar den Rhythmen an. Er stand schon mit Seed und Frank Dellé (alias Eased) auf der Bühne. 21 Tracks sind auf der CD - ein wirklich langes Vergnügen.

Mexiko ist in der Musikszene hier eher folkloristisch besetzt. Ganz anders kommen Vinicius Cantuária und Bill Frisell "daher". Lágrima Mexicanas heißt deren gemeinsame CD. Beide sind kein unbeschriebenes Blatt. Der brasilianische Gitarrist Cantuária gilt als Erneuerer des Bossa Nova und ist im brasilianischen Jazz zu Hause, spielte aber auch in seiner eigenen Rockband und ist Pionier der neobrasilianischen Musikszene. Mitte der 90er zog er nach New York und traf dort u.a. auf Bill Frisell. Gleicher Jahrgang wie Cantuária (1951) und ein ebenso virtuoser Gitarrist. In den 80er- und 90er-Jahren war er neben Pat Metheny und John Scofield einer der bekanntesten US-amerikanischen Gitarristen. Auch er ist in fast allen Musikgenres unterwegs. Nun also trafen sich die beiden und nahmen - man höre und staune - kein virtuoses Gitarrenduo auf, sondern wunderbare Lieder, Geschichten von Träumen und Sehnsüchten,  kleine Alltagsbegebenheiten, feinfühlig und entspannt umgesetzt. Hier ein Hörbeispiel. Und man sieht - der Titel der CD führt in die Irre, was aber nichts ausmacht.

Sein Vater ist ein alter Bekannter: Ali Farka Touré. Der im März 2006 verstorbene "König des Wüstenblues" galt als einer der renommiertesten Musiker Afrikas. Sein Sohn Vieux Farka Touré tritt in große Fußstapfen - und macht es gut. "The Secret", sein drittes Studioalbum, ist unterhaltsam. Africa meets New World. Natürlich spielt die Gitarre eine Hauptrolle. Der hessische Rundfunk schreibt auf seiner Website:

Seine Texte sind kritisch und selbstreflektierend, seine Kompositionen reif und durchdacht. Inspiriert wurde er von Gästen wie dem südafrikanischen Sänger und Songschreiber Dave Matthews oder dem amerikanischen Jazz-Gitarristen John Scofield. Ein spannendes Album, auf dem Vieux Farka Touré tief in seine persönliche Geschichte und die Kultur Malis vordringt, auf dem aber ebenso die traditionellen Sounds und Rhythmen Afrikas verschmelzen mit dem Pop der westlichen Welt.

P.S. Hörenswert ist auch die neue "Scheibe" von Joss Stone: LP 1, produziert von keinem Geringeren als Dave Stewart. Soul & Rock gepaart mit der immer noch unglaublichen Stimme der inzwischen 24-jährigen machen die Platte zu einem Vergnügen. Rauh, mit Emotion, voll von Freiheit. Kein leicht-beschwingter Sommerspaß, aber unbeschwert und direkt allemal. Für den "Focus" die Platte der Woche. Und wer erinnert sich nicht noch an die erste CD von Joss Stone, damals 17 Jahre alt. Soul Sessions. Das Album blieb 36 Wochen in den Charts, kletterte bis auf Platz 7 und war 5 Wochen in den Top-Ten.

James Blake - schon von ihm gehört?

Sicher kennen Sie "Limit to your love". Ein Lied aus der ersten CD des Londoner Dubstep-DJ (was auch immer das ist, ich habe es in der FR  nachgelesen und im Bongartz, unserem kleinen und feinen Musikladen in der Hauptstraße erfragt: "Dubstep weiß etwas über die Stille. Diese elektronische Clubmusik tauchte vor etwa fünf Jahren im rauen Süden Londons auf. Ihre ultratiefen Bässe bringen selbst da Haare zum Flattern, wo man keine mehr vermutet hat – sei es aus Altersgründen oder wegen der Trendrasur. Die Echoeffekte donnern aus leistungsstarken Lautsprechern, die oft zerhackten Beats zerteilen den Raum. Still und leise klingt das alles erst einmal nicht. Doch die betont räumliche Dimension des Dubstep lässt immer wieder Lücken zu. Langsamkeit. Manchmal sogar Pausen.") Bongartz meinte, auf den ersten Hören sei die Musik unfertig und er hätte sich gewünscht, dass die Produzenten das gute Stück noch etwas liegen gelassen hätten. Seine Mitarbeiter allerdings finden genau das gut. Und was sagt das eigene Gehör? Ungewöhnlich, gut, anders und eine Stimme, die unglaublich ist. Sie erinnert mich an Antony and the Johnsons. Auch er berührt mit seiner Stimme ganz tief, ist allerdings in seinen Texten deutlich melodramatischer, verzwickter und komplexer. James Blake ist da eher kryptisch unterwegs (manchmal einzeilig, was nicht schlecht ist). Es darf gedeutet werden:

Unluck

Treated walls
care for me
When crossings
call out one of three

Only child take good care
I wouldn´t like you
playing, falling there

Spannend und mitnehmend sein Song und das Video "Limit to your love". Es zeigt einen 22-jährigen, dem man auf den ersten Blick die Erfahrungen, die in diesem Lied, in seiner Stimme mitschwingen, abspricht. Doch das ist kein Gradmesser für die Musik - auch virtuelle Erfahrungen lassen leiden und finden ihren Ausdruck in eben dieser Komposition. Eindrucksvoll der Mut zur Lücke. Weniger ist mehr. Das lässt die Chance zur eigenen Interpretation, zum eigenen Gefühl. Darin liegt die Stärke. Die Stücke sind nicht fertig und geben dem Hörer etwas zurück, was die synthetischen oder brachialen Zeitgenossen uns genommen haben: den Raum zum Fühlen und Denken. James Blake ist somit eine Einladung zum eigenen Ich. Freuen Sie sich darauf.

Es gibt sie noch, die gute Musik

Freitag ist Musiktag - das Motto von Bongartz, einem kleinen, aber feinen Musikladen in der Erlanger Hauptstraße. Jazz und Weltmusik, Pop, Indie, Techno und Soul, Klassik und Singersongwriter ... es erstaunt, was Bongartz auf 70 qm alles bietet. An Musik und Kompetenz. Selbst verstümmeltes Vorsingen hilft, um den Komponisten oder das Lied zu finden, welches man irgendwo aufgeschnappt hat und jetzt sucht. Die Mitarbeiter hier haben einfach Ahnung und leben Musik. Lohnt sich also allemal am Samstag (oder an jedem anderen Tag) vorbeizuschauen und in die Musik (die Empfehlungen, Tipps und eigenen Ideen) reinzuhören. In gemütlicher Atmosphäre.

Mein Tipp für etwas Sonne im Herbst: The Duke & The King "Long Live The Duke & The King". Im freitäglichen Newsletter von Bongartz steht geschrieben: The Duke & The King streicheln unsere Seele und führen eine tief verwurzelte amerikanische Musiktradition zu neuen Ufern. Dem brauche ich nichts mehr hinzuzufügen. Hier eine Kostprobe. Viel Spaß beim Zuhören!